Un homme et sa Wacom
Divers
La production du mois – Novembre 2011
30/11/11
Novembre… Alors que le spleen d’un quotidien inextricable m’étreint, l’heure de la « production du mois » me rappelle à cette mensuelle, sempiternelle et régulière obligation de mise à jour de cet objet légèrement inanimé mais cependant non dénué de sens qu’est… l’Atelier.
Et ce mois-ci, c’est avec la plus grande des sincérités que j’affirme avoir été un tantinet fainéant sur le stylet avec des dessins à peine achevés à 10%, et une tendance à plus facilement tâter du crayon papier plutôt que son pendant et néanmoins indépendant cousin électronique. Faut dire qu’en ce moment, pas mal de préoccupations paternelles (Crèche, couches, premières dents, vaccins, maladie, etc.) s’allient dans la chronophagie la plus totale. Au final, autant d’activités qui ne font pas bon ménage avec ce qui nous concerne ici : l’amour du dessin.
Donc ce mois-ci, à regret, aucun gros dessin (le genre qui prend 1-2 voire plus d’heures), pas beaucoup de couleurs, beaucoup d’ébauches, sans doute trop. Mais bon, j’ai pas lâché le crayon comme certains.
- Production Tablette -
Version très haute résolution : Pour ouvrir ce lien, faîtes un clic droit + copier, puis coller l’adresse (http://www.aguolo.com/atelier/wp-content/2011/11/201111_production_du_mois_3000x2250.jpg) dans la barre d’adresses, sinon l’image sera automatiquement redimensionnée à la taille de votre écran.
- Production Papier -
Version très haute résolution : http://www.aguolo.com/atelier/wp-content/2011/11/201111_production_du_mois_carnet_1_3000x2785.jpg, http://www.aguolo.com/atelier/wp-content/2011/11/201111_production_du_mois_carnet_2_3000x2785.jpg, http://www.aguolo.com/atelier/wp-content/2011/11/201111_production_du_mois_carnet_3_3000x2785.jpg
Post N°200 – J’suis Papa (2)
3/08/11
Pour fêter ce 200ème post, un peu de paternitude étalée sur la toile…
… Et comme la tradition le veut, il nous fallait envoyer à nos proches une carte célébrant la naissance du p’tit gars et on l’a personnalisé et ci-dessous donc, le recto.
Et ce recto, il m’en aura fait ch…. des ronds de chapeau. A commencer par…
1/ L’inspiration : Quand on conçoit une carte de la sorte. Il faut un peu d’originalité et pas mal de spiritualité. J’suis resté dans ma lancée des dessins avec pour sujet la cohabitation franco-chinoise et finalement, ça sied plutôt bien à une telle carte.
2/ Le dessin : J’voulais pas trop du style manga, et il me fallait quelques chose qui soit facilement identifiable et qui ne fasse pas pitié. Pas évident. Et puis dessiner les bébés, c’est pas mon fort, et dessiner les accordéons, encore moins.
3/ La couleur : Ca aura été la phase la plus lourde dans tous les sens du terme. Moi qui fait toujours l’éloge de SAI, j’ai pu découvrir que passé un certain nombres de couches, il rame et bugge à tout va car en gros, ce qui fait la force et la faiblesse de SAI, c’est sa gestion de la mémoire qui est exceptionnel pour du dessin pas trop élaboré, mais qui, passé la barre des 3go (j’en ai 8 dans la tour), déconne à tout va. Conséquence : L’obligation à un moment de fusionner ce qui avait été fait et de tout téléporter vers Photoshop, certes plus lent, mais tellement plus au point sur la gestion des gros machins.
Voilà, donc, certainement pas loin d’une bonne dizaine d’heures depuis la recherche d’idées, les premières ébauches et la fin du dessin. Maintenant, faut croiser les doigts pour que la boîte d’impression fasse du bon boulot.
Un peu de lecture – Manga Bible 1
23/06/11
Une nouvelle rubrique pour changer des posts de dessins : les bonnes lectures… liées au dessin. Premier à passer sur le grill de ma critique impitoyable : Manga Bible 1 publié chez Soleil Manga.
De nos jours, dessiner et poster sa gribouille en ligne est devenu plus facile que jamais. Que ce soit via les blogs, les forums ou les plateformes de galleries de type DeviantART ou Pixiv, il n’y a plus d’excuse pour que l’artiste du dimanche qui sommeille en chacun de nous n’y aille de son crayon ou de sa tablette pour pondre quelque chose. Cette mouvance, les éditeurs français s’y sont engouffrés. C’est ainsi que sont paru des revues, des hebdomadaires, des bouquins et autres CD-Roms destinés aux apprentis mangaka.
Votre serviteur, féru de littérature en tout genre, en aura écumé un bon gros paquet sans jamais rien acheté. Il faut dire que le médiocre côtoie l’amateur dans la très grande majorité de ces bouquins et chaque maison d’édition s’est échinée à sortir son « toi aussi deviens mangaka » en publiant des machins (y a pas d’autres mot) que même une maternelle refuserait de placarder au mur. c’est pourquoi les seuls bouquins à ma disposition jusqu’à récemment était des traductions directs de bouquins japonais que j’avais trouvé à l’occasion d’un séjour sur Shanghai.
Et puis voilà que je découvre « Manga Bible 1″. Editeur : Soleil Manga (a priori bien négatif), une couverture assez improbable MAIS, un sens de lecture japonais, ce qui est assez unique sur ce type d’ouvrage. N’aurions-nous pas à faire à une de ces infâmes bouses françaises baclées à la vas-y-que-j’te-pousse ? Non, le bouquin est bel et bien à l’origine japonais (Tsukamoto Hiroyoshi, Mayama Akihisa et le Enpitsu club) et à l’heure où j’écris, il existe 3 bouquins dans la collection française qui n’a pas dû bien marcher et donc pas facilement trouvable, et 5 dans la japonaise. A noter que Soleil a un peu salopé son boulot avec un Manga Bible 1 : Créez vos personnages de manga (vf) correspondant au Manga Bible 3 : Suokunin no Character-hen (vo)
Manga Bible 1, sur un peu plus de 200 pages, se concentre sur la création des personnages (Jésus et ses apôtres ?) : L’enfant, l’adolescent, l’adulte, le senior… de profil, de biais, en tenue, les proportions, les gros, les maigres, etc… Le tout est très didactique et il y a du matos, qui plus est de qualité et bien dessiné. Ensuite, on passe aux personnalités, puis au décors, puis au scénario, aux storyboard (on parle des « Name » dans un ouvrage en français, bien avant que la publication de Bakuman évoque le jargon des publications japonaises) et aux pages finalisées.
Au final, on sort de ce bouquin en ayant appris quelque chose… et même beaucoup de chose. Et pour celui ou celle désireux d’être un tant soit peu dans la peau d’un mangaka, Manga Bible est sans doute le meilleur bouquin dispo et sans aucun doute le plus didactique.
Blanc et Chair ~ White and Flesh
28/05/11
L’art de ne pas montrer…
… A l’heure où le porno gonzo s’est généralisé sur la toile et dans les vidéos clubs les plus sélect de la rue Saint-Denis… A l’heure où la moindre parcelle d’information est désormais accessible via Google, Facebook, Wikipedia, Wikileaks et consors… A l’heure où les caméras de surveillance se généralisent et où Google Maps mate la piscine de ton jardin… A toutes ces heures s’impose désormais la question ultime : la transparence doit-elle devenir la maîtresse de nos vies ?
Et c’est donc sur ce thème philosophique que j’ai décidé, via cette oeuvre, de me pencher sur la question de la pudicité et la nudité. La totale transparence (nudité) est-elle meilleure (plus excitante ?) que le caché (le soutif, la « mosaique » japonaise…)
Trêve de barvadage pseudo-philo, on passe au dessin. 100% SAI, avec comme souvent en ce moment un peu plus de travail sur la couleur qu’à l’accoutumé, avec une technique qui tend à s’améliorer, via notamment l’utilisation que je ne faisais pas avant du « pen » pour les aplats, et du « blur » pour les dégradés. Sinon, j’essaie un peu plus d’utiliser des couleurs plus froides pour la peau, que je trouve un peu plus esthétique.
Voilà !
In Progress #13 Part.2 – Ebauche (2)
19/03/11
On affine maintenant l’ébauche…
… Pas grand chose à dire sur cette phase mise à part quelques difficultés qui sont récurrentes chez moi : perso de face, donc besoin de symétrie donc chienlit. Deuxième difficulté, « la zone bassin-jambe ». Ca semble parfois évident, mais dessiner un personnage assis impose de dessiner du jambonneau en perspective et quand on n’a pas l’habitude…
Pour ce qui est du reste, cette fois-ci, je voulais faire une nana qui a du style vestimentaire et donc qui dit style dit mature et qui dit mature dit un look moins chibi-loli-kawaii. Donc des plus petits yeux que la normale.
Sinon, pour l’aspect purement technique, comme dans quasi 99% de mes dessins sur tablette, je pars sur du 3200×2400 et pour le crayonné, c’est le « pencil » (crayon) de SAI en 8px et en noir, qui me semble être à cette taille le compromis parfait entre trait suffisamment fin pour rentrer dans le détail, et suffisamment épais pour conserver un peu de texture. Pour la « stabilisation », je garde le rêglage entre 7 et 10. Pourquoi je garde la couleur noir et pas le bleu type « je dessine sur papier au crayon bleu », parce que si je veux du bleu, il me suffira de rajouter au-dessus de la couche crayonné une couche en clipping et je lui « seau » du bleu.
Pour la Wacom, sensibilité au maximale histoire d’économiser les mines et le poignet.
Rough – Spleen
16/12/10







